Como ya lo habíamos anunciado en LaMula.pe, el Festival internacional de cine documental musical In-Edit llega por primera vez al Perú. Y será la empresa de comunicación "3 Puntos" la responsable de llevar a la cartelera los mejores documentales musicales de sus últimas ediciones.
La primera edición del In-Edit fue en el 2003, en Barcelona. Sus posteriores ediciones fueron recibidas en Alemania, Grecia, Brasil, México, Argentina, Colombia y Chile. Desde entonces, ha mostrado más de 700 documentales musicales.
Y entre el 26, 27 y 28 de mayo, dieciséis películas y un ciclo de conmemoración por los 40 años del punk, gracias al instituto British Council, podrán ser vistos aquí en el país.
Compartimos a continuación la programación de la películas que se mostrarán en este ciclo.
Gimme Danger
Director: Jim Jarmusch
Estados Unidos / 108 min. / 2016
Gimme danger empieza por la derrota: el día en que Stooges tiran la toalla y regresan a casa de sus padres; el punto de rendición. Es un truco de Jim Jarmusch. Lo hilarante viene ahora. Gimme danger es un documental maestro. A través de entrevistas con miembros y allegados, especialmente los Asheton, James Williamson y Jim Ostenberg “en el papel de Iggy Pop” (que habla desde el cuarto de la lavadora), y con la ayuda de animación y cortes televisivos, el filme traza toda la historia de la banda, un cuarteto que hoy es mítico “pero entonces era basura”. Subraya influencias (MC5, el Bitches Brew, James Brown) e influenciados (todo el punk), a la vez que detalles minúsculos y capitales: el “baile” Iggy y su “invención” del stage diving; lo del pecho descubierto, “estilo faraón”. Es un documental que toca lo importante: el porqué de Stooges. Una obra que, a pesar de no volver la cara ante las drogas, los arrestos, el nudismo y las peleas, prefiere explicar el papel revolucionario del grupo. Iggy no ha perdido garra: sigue mofándose del rock blando (pillan Joe Cocker y Crosby, Stills & Nash), sigue atacando al “complejo político-industrial de artistas corruptos y mánagers malvados”. Es posible que Iggy tenga razón cuando le preguntan en TV “¿Has influenciado a alguien?” y él solo contesta: “Creo que ayudé a borrar los años sesenta”.
Función: Sábado 27 de mayo / 9.00pm / Cineplanet Alcázar
Blur: New World Towers
Director: Sam Wrench
Reino Unido / 93 min. / 2015
No es la historia de Blur, pero es una historia de Blur. Con impecable fotografía y gran despliegue de medios, la cinta narra el reencuentro de los cuatro músicos que con sus propias dudas y temores se reúnen para sacar adelante un nuevo álbum después de doce años: The Magic Whip, y salir de gira. De Honk Kong a Londres, el director consigue mostrar el largo camino de la incertidumbre a la creación.
Función: Domingo 28 de mayo / 9.00pm / Cineplanet Alcázar
Fonko
Directores: Göran Olsson, Lamin Daniel Jadama, Lars Lovén
Suecia / 86 min. / 2016
La cantante Neneh Cherry —apoyada con la voz en off de Fela Kuti— narra este documental centrado en la revolucionaria música africana y nos introduce a géneros urbanos como el kuduro, el coupé-décalé y el azonto, que definen una nueva identidad africana matizada por la conciencia poscolonial. Se trata de un ambicioso periplo por África que desvela las nuevas músicas de un continente superviviente. País por país iremos topando con el software crackeado en Sudáfrica (con fines afro-futuristas) de Koriandah o Dirty Paraffin; el “gospel porno” de Fokn Bois (Ghana), inventores de un nuevo lenguaje que es a la vez “africano y de Europa del Este”; la dulce voz y los cantos de amor universal de Nneka, saliendo de Lagos (Nigeria); el loco baile del kuduro (“culo duro”) en el gueto angolano; la escena house de Black Motion, en Pretoria; y un extenso elenco de países y músicos avanzados.
Función: Sábado 27 de mayo / 5.00pm / Cineplanet Alcázar
The Damned: Don’t you wish that we were dead
Director: Wes Orshoski
Estados Unidos / 110 min. / 2015
The Damned fueron los pioneros del punk británico, los primeros en grabar un disco y cruzar el Atlántico. Su fama fue más bien un culto, alimentado hasta hoy por su fe inquebrantable en la energía que entrega y transmite la música. Wes Orshowki, quien dirigiera “Lemmy” (2010), sigue a la banda por tres años y consigue que integrantes de bandas de su época como The Clash, Sex Pistols, Pink Floyd, Blondie y Guns ‘N’ Roses les rindan tributo frente a la cámara.
Función: Sábado 27 de mayo / 7.00pm / Cineplanet Alcázar
Shot! The Psycho-Spiritual Mantra of Rock
Director: Barney Clay
Estados Unidos - UK / 95 min. / 2017
Mick Rock, uno de los fotógrafos más importantes de la historia de la música, recorre su periplo desde el glam londinense hasta el punk neoyorquino. Estrellas como David Bowie, Syd Barrett, Blondie, Queen, Lou Reed, Iggy Pop, todos desfilaron ante la cámara de Mick Rock, quien no solo los retrató sino que creó imágenes que durarán para la eternidad. Barney Clay consigue introducirnos en la mirada detrás del lente.
Función: Domingo 28 de mayo / 6.30pm / MALI
The Sad and Beautiful World of Sparklehorse
Director: Alex Crowton, Bobby Dass
Reino Unido / 83 min. / 2016
Retrato de Mark Linkous, mente y cuerpo de la banda norteamericana Sparklehorse, cantautor atormentado y de preciosa sensibilidad que combatió una batalla contra las drogas, el alcohol, la parálisis y sus problemas mentales, hasta su suicidio a los 47 años de edad con un disparo en el pecho. En el primer tributo fílmico a su talento, amigos y colaboradores exploran la alquimia que actualmente conocemos como “estilo Sparklehorse”, así como su conexión con Radiohead, PJ Harvey, Tom Waits, Mercury Rev, Camper van Beethoven, Portishead, Dangermouse y David Lynch.
Función: Sábado 27 de mayo / 3.00pm / MALI
We are X
Director: Stephen Kijak
Japón, Reino Unido, Estados Unidos / 93 min. / 2016
Este drama rockero a la japonesa nos presenta a Yoshiki, líder fundador de X Japan, estrella del “visual kei” o soft-metal épico, responsable de una de las fiebres más iconoclastas del país del sol naciente. La historia narra la vida de Yoshiki, marcada por varios suicidios en sus círculos más íntimos (primero su padre con una espada samurái, luego su ex guitarra y su ex bajista). Yoshiki sobrevivió, pero ingresó en una secta. Un documental musical que destila lágrimas, pasado, premonición y fama.
Función: Viernes 26 de mayo / 9.00pm / Cineplanet Alcázar
The Music of Strangers: Yo-Yo Ma and the Silk Road Ensemble
Director: Morgan Neville
Estados Unidos / 96 min. / 2015
Yo-Yo Ma es el cerebro de la Silk Road Ensemble, orquesta-crisol que combina sonidos y músicos de medio mundo. El filme explora la identidad cultural de cada rincón del globo mediante las vidas, familias y sociedades de los artistas. Un proyecto que muestra revoluciones, tradiciones y conexiones, que busca una voz común, un lenguaje universal (la música) a través de la China, Irán, Galicia o el Kalahari. Un espléndido filme bajo la dirección del ganador del Oscar, Morgan Neville.
Función: Domingo 28 de mayo / 5.00pm / Cineplanet Alcázar
Mali Blues
Director: Lutz Gregor
Alemania / 94 min. / 2016
¿Cómo cantar en un país sin canto? Mali, cuna del blues del desierto, ve como los yijadís vetan la música “impura”. Ardua faena, acallar el sonido de los hombres: los músicos se resisten a cerrar la boca y elevan su voz. Fatoumata Diawara y Ahmed Ag Kaedi comparten su lamento, discuten temas de género (la terrible ablación), insisten en que “la música no tiene nada que ver con Dios” y admiten no reconocer a su propio país. Master Soumy, con su combativo rap maliense, se enfrenta de manera directa a la prohibición. Bassekou Kouyaté, representante de los griots (músicos que calman a la población con su arte) aboga por el pragmatismo y el perdón. Todos comparten la misma meta: unir a las 300 etnias del país en la paz.
Funciones: Viernes 26 de mayo / 7.00pm / MALI
Domingo 28 de mayo / 3.00pm / MALI
No somos nada
Director: Kikol Grau
España / 39 min. / 2016
El premiado Kikol Grau, rey del filme salvaje y el clip cabreado, dirige este documental que podría entenderse como un video extendido de La Polla Records, los “nietos de los obreros que no pudisteis matar”, a través de un recorrido por su discografía entera. Todos los gritos, todos los eslóganes, imágenes de horror telediario y consignas anti-policiales, anti-católicas, anti-gobierno, anti-dinero.
Función: Sábado 27 de mayo / 6.30pm / MALI
Two Seven Clash
Director: Don Letts
Reino Unido / 2017
Se trata de la película más reciente del cineasta, músico y leyenda viva del punk Don Letts. Considerado como una de las figuras responsables de llevar la influencia del reggae al mundo punk, Letts registró eso y más. Su última película muestra material nunca antes visto e incluye imágenes de un viaje a Jamaica con John Lydon, uno de los Sex Pistols, y el magnate Richard Branson. En declaraciones a la revista Rolling Stone, Letts explicó que este trabajo contiene lo primero que filmó inspirado por el movimiento punk, en una época en la que Londres estaba explotando culturalmente.
Función: Viernes 26 de mayo / 7.00pm / MAC-Lima
Domingo 28 de mayo / 7.00pm / Cineplanet Alcázar
Punk: Attitude
Director: Don Letts
Reino Unido, Estados Unidos / 89 min. / 2005
Un clásico moderno de Don Letts. En su trabajo más conocido, el cineasta se acerca al fenómeno desde su prehistoria y desde dentro, sin sensacionalismo ni clichés. Letts estudia la rebeldía, la ética, la furia (no tanto la porquería o el escupitajo) y el hazlo-tú-mismo del punk, basándose tanto en música, letras y metraje original como entrevistas con los protagonistas: Patti Smith, Wayne Kramer, Siouxsie Sioux, Howard Devoto, Jello Biafra, Glenn Branca, Mick Jones, Jim Jarmusch, Thurston Moore y muchos otros. Una odisea documentada y emocional, indispensable para conocer el punk rock de primera mano y en serio.
Función: Sábado 27 de mayo / 6.30pm / MALI
The Filth and the Fury
Director: Julien Temple
Reino Unido, Estados Unidos / 108 min. / 2000
Los Sex Pistols narran la historia de los Sex Pistols en una de las más logradas piezas de Julien Temple. Veinte años después de su primera película, “The Great Rock’n’roll Swindle” (1980), Temple dirigió esta secuela en la que deja esta vez la historia a cargo de los integrantes del grupo. El filme ya se ha convertido en un clásico indiscutible del género, con imágenes de archivo sobre la Inglaterra que los Sex Pistols transformaron para siempre. Se trata del filme punk por excelencia, que aún no logra ser superado.
Función: Domingo 28 de mayo / 4.30pm / MALI
Leonard Cohen: Bird on a Wire
Director: Tony Palmer
Reino Unido / 106’ min. / 1974
En 1971, el mánager de Leonard Cohen encargó al director Tony Palmer que rodara un documental sobre la inminente gira europea del cantautor canadiense. La única condición que puso el cineasta fue la de no tener cortapisas de ninguna clase para filmar lo que quisiera. Un documental de colección para los amantes de Cohen.
Función: Sábado 27 de mayo / 4.30pm / MALI
Posesiva de mí
Director: Andrés Mego
Perú / 98min. / 2015
Retrato de una generación de músicos. La historia de “Del pueblo” y “Del pueblo Del barrio”, bandas emblemáticas del rock fusión en el Perú, sobreviviendo y pariendo canciones al calor de épocas críticas. Un documental improbable sobre un colectivo musical que, a inicios de los ochenta, quiso “escribir los hechos de la historia universal futura” y atravesó mil peripecias en el afán de mantener su autenticidad. Una película cargada de humor, buena música y mucha esquina.
Función: Domingo 28 de mayo / 4.00pm / LUM
Lima Bruja. Retratos de la música criolla
Director: Rafael Polar
Perú / 82min. / 2011
Teniendo como punto de partida la celebración de un cumpleaños, el documental muestra entrevistas y performances musicales de un grupo de veteranos cantores criollos que incorporan la música como algo cotidiano. Su vida y sus tradiciones se mimetizan con la música, manteniéndola vigente a pesar del desinterés y el olvido del gran público. Interminables jaranas que se celebran en los callejones de los barrios limeños, alejados del criollismo comercial que la industria impone.
Función: Sábado 27 de mayo / 7.00pm / Plaza de Barranco
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